6 abril, 2018
En noviembre del 2017, lanzamos la convocatoria de una residencia artística conjunta con el Exploratorio del Parque Explora de Medellín. Alimentada por la temática del 17 Festival Internacional de la Imagen: Nuevas Expediciones, la convocatoria tuvo como proyecto ganador «Meta-paisaje Medellín», una propuesta de investigación-creación del artista plástico Alejandro Escobar. «Meta-paisaje Medellín» propone un ejercicio de co-creación por parte del autor con el músico multi instrumentista Federico Goez, del que surgirá una pieza híbrida de cartografía digital a través de tecnología de realidad virtual. «Se trata de una instalación artística con un componente análogo y otro digital. El componente análogo es una escultura de papel cuya estructura que asemeja túneles interconectados. Su superficie muestra una multiplicidad de fotografías de ciudad dispuestas de manera en que se evidencian los contrastes y las brechas que separan múltiples realidades; perros callejeros, transeúntes, calles, negocios, indigentes, vehículos de alta gama, tugurios, edificios, bares, prostitución, […]
12 marzo, 2018
A partir de este 16 de marzo estará abierta al público pereirano Darién, una exploración audiovisual, ecológica y contemplativa de la selva del Darién, desarrollada con el ánimo de reflejar y extender la relación entre lo humano y lo no-humano, buscando sensibilizar sobre el entorno y asumir la importancia de hacer memoria y reconocimiento del territorio ante su constante transformación. Se trata de una producción conjunta entre el Museo de Arte de Pereira y el Festival Internacional de la Imagen de la instalación interactiva Darién: Simbiosis de ÉTER Lab, como parte de una curaduría en torno al Antropoceno. ‘Darién: Insectus’ La obra a presentar en el Museo de Pereira propone una exploración poética del territorio y las escalas ecológicas presentes en la selva del Darién, destacando especialmente el contraste entre la vida micro y macro. El insecto es aquí entendido como una forma de vida básica, universo miniatura, micro-objeto, átomo casi […]
28 agosto, 2017
Una de las exposiciones que hicieron parte del 16º Festival Internacional de la Imagen – ISEA2017, fue Timée; una instalación llena de luces y sonido presentada por el artista francés Guillaume Marmin, que invitó a reflexionar sobre la mezcla de teorías filosóficas antiguas y prácticas tecnológicas actuales. Buenos días Guillaume, bienvenido a ISEA2017. ¿Puedes hablarnos un poco de ti y de tu trayectoria como artista? Hola, soy un artista plástico francés. Estoy muy feliz de estar en Manizales. Gracias a ISEA por invitarme este año. Yo vengo más del vídeo, hice muchas instalaciones y vídeos experimentales y ahora mi trabajo es más orientado por la luz, y su relación con el sonido y el espacio, como lo hice con la instalación Timée que pudimos ver en Manizales. En relación con tu obra Timée, ¿puedes hablarnos del proceso de creación y por qué se llama Timée (al parecer viene del libro […]
28 agosto, 2017
El artista francés Hicham Berrada visitó por primera vez Manizales para presentar su obra artística y científica en el marco del 16º Festival Internacional de la Imagen – ISEA2017. Elementos como el tiempo, la naturaleza o la ciencia, hacen parte de su trayectoria artística y su interés a futuro. Buenos días Hicham y bienvenido al Festival e ISEA. Buenos días y gracias. Cuéntanos sobre tu trayectoria como artista. Soy artista plástico. Trabajo en mayor medida en instalaciones, videos, performances y todo en torno al tema del paisaje, porque para mí el paisaje, es un término bastante ambiguo que quiere, sobre todo, decir un punto de vista del hombre sobre la naturaleza, y pienso que es a través de la noción de paisaje. Es por el hecho de que los pintores pintaron el paisaje o de que los fotógrafos fotografiaron el paisaje, que nuestra concepción filosófica de la naturaleza esté basada […]
23 agosto, 2017
El artista francés Alex Augier presentó _nybble_ en el marco de ISEA2017 – 16º Festival Internacional de la Imagen. Este paisaje sonoro es una apuesta por la realización audiovisual, pues su interés es buscar que tanto la luz como el sonido se complementen entre sí. Esta es una entrevista en la que Alex nos cuenta un poco sobre su trayectoria creativa y su paso por el Festival. Cuéntanos acerca de tu trayecto como artista. Como artista tengo un primer proyecto, mi proyecto precedente que se llama oqpo_oooo. Es un performance audiovisual como _nybble_. Lo presenté la primera vez en el Festival Scopitone en Nantes y fue producido por Stereolux. Eso es mi entrada en el mundo numérico. Me siento ante todo músico y me gusta también la tecnología, la programación, la arquitectura, el diseño, todo esto. Y, efectivamente, intento reflexionar para hacer una síntesis coherente de todo esto y el […]
Español 
English 
