Tomoko Mukaiyama

Una de las más prestigiosas intérpretes del piano en la actualidad, y también una de las más peculiares. Como pianista, Tomoko es aclamada por sus vívidas interpretaciones de composiciones tanto históricas como modernas. Desde hace dos décadas se desenvuelve también como artista visual, lo que la ha llevado a repensar el espacio de concierto como escenario de instalaciones y performances, en las que se combinan la música con la danza contemporánea, la moda y el arte visual.

Anoush Moazzeni

Concertista de piano nacida en Persia, compositora e intérprete, compositora interdisciplinaria, investigadora-creadora, educadora y pensadora posthumana, disfruta de una carrera de interpretación que, con frecuencia, la ha llevado por todo el mundo. Los puntos destacados de las últimas temporadas incluyen visitas a América, Europa y el Medio Oriente. Se ha presentado en varios escenarios de Nueva York, Maine, Toronto, Montreal, Quebec, París, Lyon, Colonia, Ámsterdam, Rethymnon/Grecia, Teherán y Esfahan/Irán. Actualmente, centra su práctica de interpretación de piano en el repertorio de música mixta para piano y electrónica, piano aumentado, piano preparado y Disklavier y un sistema informático audiovisual interactivo, ya que el desarrollo de su arte consiste en la interacción entre la interpretación artística y la reflexión académica.

Juan Pablo Pacheco

Juan Pablo presenta “Democracia Líquida” (2018), una Videoinstalación que se produjo con el apoyo de Espacio Odeón, y que hoy se expone en Plaza Digital Alianza Francesa en Bogotá, en vínculo con el Festival Internacional de la Imagen.
Artista y curador con Licenciatura en Cine y Estudios Culturales del Connecticut College, y Magister en Artes Visuales del San Francisco Art Institute, cuyo trabajo se enfoca en video, curaduría y prácticas contemporáneas. Su investigación y trabajo artístico están marcados por reflexiones sobre la construcción de la imagen y del conocimiento, especialmente a partir de las revoluciones tecnológicas digitales.

Estefanía García Pineda

Estefanía presenta “Latitud Cerro Matoso, Hacia una geografía corporal del conflicto” (2017), seleccionada como como Beca de Muestra Individual del 16 Salón Regional de Artistas Centro Occidente del Ministerio de Cultura de Colombia. Se expone en Plaza Digital Alianza Francesa en Bogotá, en vínculo con el Festival Internacional de la Imagen.
Maestra en Artes Plásticas Universidad de Caldas. Pasantía “Política antidroga en tiempos de posconflicto” en la Universidad Nacional de Colombia Bogotá D.C. Artista y curadora independiente. Ha trabajado en múltiples procesos colectivos e individuales a partir del medio ambiente, la memoria y el conflicto armado en varias regiones de Colombia. Su indagación parte de situaciones económicas, políticas y sociales que están dentro de las problemáticas de Colombia, las cuales se nutren de un devenir histórico que le provee a su accionar una estructura sólida para una proyección artística de los fenómenos sociales.

Alejandro Londoño Urdaneta

Alejandro presenta “Sin título (serie: fasias digitales)”, 2017. Se expone en Plaza Digital Alianza Francesa en Bogotá, en vínculo con el Festival Internacional de la Imagen.
Graduado de Artes Plásticas de la Universidad de los Andes en 2012. Londoño se interroga por un contexto en donde las máquinas informáticas parecen apropiarse del mundo para desvanecer los límites entre la realidad y la ficción. La materia prima de su trabajo está relacionada con códigos, números y algoritmos, usando complejas traducciones computarizadas y transformándolos a un lenguaje plástico. En su obra intenta materializar información codificada, que es “intangible”, en una búsqueda constante de recuperación de lo análogo en la continua evolución del mundo digital.

Juan José García

Juan José presenta los videos “Abuela, voy al Espacio” y “Eclipse Solar”. Se exponen en Plaza Digital Alianza Francesa en Bogotá, en vínculo con el Festival Internacional de la Imagen
Juan José García Ortiz es un artista Colombiano residente en Estados Unidos quien ha empezado a destacar en el medio artístico de Miami y Nueva York. Sus obras son una exploración del asombro humano. Su trabajo busca medir y entender fenómenos del universo usando la cultura y la familia. Juan José es graduado de la Universidad The Cooper Union for the advancement of Science & Art en Nueva York y ha hecho estudios en L’Ecole Nationale Superieure des Beaux-Arts, Paris, Francia. Fue ganador del premio American Institute for Graphic Arts Worldstudio scholar y del premio National YoungArts Foundation en Los Estados Unidos. Fue ganador del premio American Institute for Graphic Arts Worldstudio scholar y del premio National YoungArts Foundation en Los Estados Unidos.

Atractor

Atractor (conformado por Juan Cortés, Alejandro Villegas, Juan José López y Juan Camilo Quiñones) es un estudio interdisciplinario de Bogotá, Colombia. El grupo esta especializado en electrónica, síntesis sonora, sonido, programación y creación de instalaciones y máquinas, combinando tecnología análoga y digital. El colectivo diseña y desarrolla instalaciones sonoras y experiencias que pretenden cuestionar las difusas barreras entre las humanidades y las disciplinas científicas.