• Fecha
      5 junio, 2018

      Roger Malina

      Estados Unidos / Francia
      Miembro del Board de ISEA Internacional
      www.utdallas.edu/atec/malina/
      www.malina.diatrope.com/

      Presentado por Icetex - Fellows Colombia
      Distinguido profesor de Arte y Tecnología, y profesor de Física, en la Universidad de Texas en Dallas. Se desempeña como Director Asociado de ATEC. Editor Ejecutivo de las publicaciones de Leonardo en la Prensa del MIT, miembro de las Juntas Directivas de Leonardo / ISAST Leonardo / OLATS.
    • Fecha
      13 junio, 2018

      Diana Carolina Montoya


      dcarolinamb@gmail.com

      Consultora, docente e investigadora en los campos de la formulación de proyectos socioculturales, el emprendimiento cultural y la gestión de convocatorias y acceso a fondos concursables en arte, cultura y desarrollo. Cuenta con ocho (8) años de experiencia en acompañamiento a instituciones y personas dedicadas al emprendimiento en sentido amplio, y al emprendimiento cultural de base creativa en particular.
    • Fecha
      13 junio, 2018

      Paula López Chica


      paula.lopez@ucaldas.edu.co

      Productora general de 10 versiones del Festival Internacional de la Imagen, incluidas las cooperaciones internacionales con ISEA 2017 y Balance-Unbalance 2016, ha participado de la producción del Festival Internacional de Teatro de Manizales y como co-investigadora en proyectos y consultorías en industrias creativas con MinCultura y MinTic.
    • Fecha
      13 junio, 2018

      Gina Tovar


      gtovar@mincultura.gov.co

      Comunicadora social con experiencia en gestión, difusión y mercadeo artístico y cultural, así como en planeación estratégica, producción y coordinación de proyectos en organizaciones públicas y privadas. Mi formación y experiencia profesional, han estado enfocadas en la solución de problemáticas desde una mirada interdisciplinaria y colaborativa. Me interesa el desarrollo de procesos a partir de la investigación y la socialización del conocimiento. En los últimos años he trabajado en la implementación de política pública cultural con una perspectiva territorial.
    • Fecha
      30 abril, 2019

      Antoine Schmitt



      Antoine Schmitt crea obras de arte en forma de objetos, instalaciones y situaciones para abordar los procesos de movimiento en todas sus modalidades y cuestionar su problemática conceptual intrínseca, de naturaleza plástica, filosófica o social. Heredero del arte cinético y del arte cibernético, alimentado por la ciencia-ficción metafísica, interroga sin cesar las interacciones dinámicas entre la naturaleza humana y la naturaleza de la realidad. Originalmente ingeniero de programación en relaciones humanas de computación e inteligencia artificial, coloca el programa, un material artístico contemporáneo y único por su calidad activa, en el núcleo de la mayoría de sus obras de arte, para revelar y manipular literalmente las fuerzas en juego. Antoine Schmitt también ha emprendido una articulación de este enfoque con campos artísticos más establecidos como la música, la danza, la arquitectura, la literatura o el cine, y ha colaborado con Franck Vigroux, Atau Tanaka, Vincent Epplay, Jean-Jacques Birgé, Delphine Doukhan, K.Danse. , Patrice Belin, Don Nino, Cubenx, Alberto Sorbelli, Matthew Bourne, Hortense Gauthier. Como teórico, orador y editor del portal gratin.org, Antoine Schmitt explora el campo del arte programado.
    • Fecha
      30 abril, 2019

      Michael Montanaro



      Michael Montanaro es un artista transdisciplinario, mejor conocido por su trabajo en el campo de la danza contemporánea y los medios mixtos. Graduado del Conservatorio de Hartford, ha actuado con el Boston Ballet, Les Grands Ballet Canadiens y Le Groupe de la Place Royale, donde también se desempeñó durante 5 años como director coartístico. En 1985 fundó Montanaro Dance, desarrollando una reputación por el uso de tecnología de punta para crear entornos teatrales para su coreografía. A lo largo de sus diez años de historia, el baile de Montanaro realizó giras nacionales e internacionales.
    • Fecha
      30 abril, 2019

      Nina Czegledy


      Nina Czegledy, artista, curadora, educadora, trabaja internacionalmente en proyectos de arte, ciencia y tecnología en colaboración. La percepción cambiante del cuerpo humano y su entorno, así como los cambios de paradigma en las artes informan sus proyectos. Ha expuesto y publicado ampliamente, ganó premios por sus obras de arte y ha iniciado, dirigido y participado en talleres, foros y festivales en todo el mundo en eventos internacionales.
    • Fecha
      30 abril, 2019

      Mario Opazo


      Mario Opazo nace en Chile en mayo de 1969, vive y trabaja en Bogotá y es profesor de la Universidad Nacional de Colombia donde se desempeña como Profesor Asociado en el cargo de Coordinador Académico de la Maestría de Artes Plásticas y Visuales. Entre sus obras destacadas se encuentra el libro: “El perro estúpido y las fotos que nunca hice”, publicado por la Universidad Nacional de Colombia, un potente conjunto de imágenes escritas a manera de poesía en prosa, abocadas a señalar la memoria como potencia o fuerza creadora y su obra en video: “Olvido de arena”, a partir de la cual el filósofo colombiano radicado en Francia, Alfredo Gómez-Muller, escribió su ensayo político titulado: “Arte y memoria de la inhumanidad: acerca de un olvido de arena” publicado en el libro: “La vulnérabilité du monde: Démocraties et violences à l’heure de la globalisation », editado por la Université Catholique de Louvain.
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