• Fecha
      22 mayo, 2017

      Masaki Fujihata

      Japón
      Masaki Fujihata nació en Tokio, en 1956. Es un artista de medios y profesor de la Universidad de las Artes de Tokio. Fujihata comenzó en la década de 1980 trabajando en el campo de la computación gráfica y la animación. Posteriormente, junto con los desarrollos dramáticos alcanzados en las tecnologías digitales, él comenzó a perseguir sus posibilidades en la expresión artística, audazmente moviéndose en un territorio inexplorado en el mundo del arte.
    • Fecha
      22 mayo, 2017

      Joanna Zylinska

      United Kingdom
      www.joannazylinska.net
      Joanna Zylinska es escritora, conferenciante, artista y curadora. Es profesora de Nuevos Medios y Comunicaciones en Goldsmiths, Universidad de Londres. Es autora de seis libros, incluyendo Nonhuman Photography (MIT Press, 2017, próximamente), Ética Minimal para el Antropoceno (Open Humanities Press, 2014, versión electrónica disponible gratuitamente) y Life after New Media: La Mediación como Proceso Vital Kember; MIT Press, 2012) - también es traductora del tratado filosófico de Stanislaw Lem, Summa Technologiae (Minnesota UP, 2013).
    • Fecha
      22 mayo, 2017

      Annick Bureaud

      Francia
      www.annickbureaud.net
      Annick Bureaud es una crítica de arte independiente, curadora y organizadora de eventos, investigadora y profesora de arte y tecnociencias. Es directora de Leonardo / Olats (www.olats.org), organización hermana europea de Leonardo / Isast (www.leonardo.info). Es miembro co-fundadora del Collectif Nunc. Escribió numerosos artículos y contribuyó a la revista de arte contemporáneo francés Art Press. Es coeditora de la colección de ensayos Connexions: art, réseaux, media (Ensba Press, 2002) y autor de Les Basiques: l'art «multimédia», libro introductorio al arte de los nuevos medios (Leonardo / Olats, 2004). ).
    • Fecha
      22 mayo, 2017

      Nuits Sonores: Polar Inertia

      Francia

      Invitado año Colombia-Francia 2017

      residentadvisor.net/dj/polarinertia

      Polar Inertia no es un proyecto musical como los demás. Es un grupo de artistas poliforme y misterioso nacido en la escena techno underground. Una experiencia polimórfica animada por diferentes artistas músicos llevados por el deseo evidente de arriesgarse yendo más allá de los estándares del techno y del clubbing.
    • Fecha
      22 mayo, 2017

      Hicham Berrada

      Francia
      Invitado año Colombia-Francia 2017
      Con el apoyo del Banco de la República
      www.hichanberrada.com/
      Hicham Berrada, nacido en 1986 a Casablanca (Marruecos), es un artista franco-marroquí especializado en arte contemporáneo e instalaciones. Creador de obras químicas constantemente en evolución, su proceso es parecido a lo de un pintor. Sus exposiciones reúnen arte y investigación científica. Emprende en 2003 estudios científicas a Casablanca, en 2006 entra en la escuela de Bellas Artes de París y en 2011, integra Le Fresnoy (Estudio nacional de artes contemporáneos). Hicham Berrada cree formas en constante evolución, relevante del Arte in progress, utilizando productos químicos, tales como silicatos, carbonatos y sulfatos, que reaccionan y precipitan dentro de cubas en vidrio (tipo de vaso de precipitados) en algunos litros de solución “hecha en casa”, o en una cubeta de cinco miles litros de agua (obra Arche, 2013). Esas formas en movimiento dependen de las condiciones experimentales (naturaleza y concentraciones de reactivos, temperatura, etc.).
    • Fecha
      22 mayo, 2017

      Mathias Isouard

      Francia
      Invitado año Colombia-Francia 2017
      misouard.free.fr/
      Nacido en 1987, Mathias Isouard obtuvo su diploma en la Escuela Superior de Arte de Aix-en- Provence en 2011. Es de esos artistas interdisciplinarios que experimentan un enfoque sensorial del material a través de prácticas empíricas relacionadas con sus sensaciones. Las instalaciones de Mathias Isouard, que combinan escultura, imagen y sonido en sus vínculos al espacio, utilizan las cualidades acústicas partículas de un lugar o de un material. Matias Isouard explora y desarrolla sus propios herramientas de creaciones, instrumentos de producción, que se vuelven a veces autónomos o interactivos. A través del tratamiento “tiempo real” y de producciones realizadas a menudo “in-situ”, las transformaciones del espacio y las situaciones que el artista implementa permiten a los visitantes de ser a la vez espectadores, actores, y/o objetos de la experiencia. Durante estos últimos años, su trabajo fue presentado en eventos de arte contemporáneo tales como Le domaine des mumures #2, Futur en Seine, LAB30 Media Art Festival, City Sonic, Reevox, Biennale des Jeunes Créateurs d’Europe et de la Méditerranée, World Event Young Artists, Disorder, Festival Gamerz…
    • Fecha
      22 mayo, 2017

      Michel Wieviorka

      Francia

      Michel Wieviorka, Doctor en Letras y Ciencias Humanas, Director de Estudios de la Ecole des Hautes Études en Sciences Sociales, es el Presidente del Consejo Ejecutivo de la Fundación de la Cátedra de las Ciencias del Hombre. Fue director del Centre d'analyse et d'intervention sociologique (CADIS, EHESS-CNRS) entre 1993 y 2009. De 2006 a 2010 fue Presidente de la Asociación Internacional de Sociología AIS / ISA y desde el año 2014 es miembro del Conseil scientifique de l'ERC (Consejo Europeo de Investigación). Fue co-director con Georges Balandier de la revista Cahiers Internationaux de Sociologie de 1991 a 2011, y ahora dirige la nueva revista SOCIO con Laetitia Atlani-Duault, que creó en 2013.
    • Fecha
      22 mayo, 2017

      BuildingToBirdsLCD10kfps.cine

      Billy Sims / USA
      A single image serves as the onset for potentially continuous chain of phantasmagoric imagery. Using Google’s image recognition in the search-by-image feature, the video moves through over 50,000 images from throughout the internet, crossing boundaries of professional and sociocultural utility. In reconciling these different modes of use, the search engine must swim across disciplines of visualization, evincing a semiotic coherence to parlay with that with the user. This transformation of content is depicted twofold. Firstly, in one view, a hyperactive slew images progresses over 31 minutes, exposing unexpected topological shifts in rapidly near-anonymous content. Secondly, at an alternatively precise scale, the first 2.6 seconds of the video is scrutinized with a high speed-camera while being played on a LCD screen. The brief moment is magnified over 14 minutes and 36 seconds. At this speed the transition between images becomes apparently processual, and the association of content all the more conspicuous.
    es_ESEspañol