La exposición surge en Manizales, como una iniciativa destinada a promover el reconocimiento y la valoración del patrimonio biológico, cultural y artístico de la ciudad. Se enfoca en la memoria colectiva como recurso fundamental, que vincula a las personas con su entorno y promueve la conservación del patrimonio natural.
En la época de la imagen digital hay que plantearse que es lo que miramos cuando miramos una obra de arte. La creatividad contemporánea es una continua deriva estética en la que diferentes disciplinas confluyen para generar un imaginario colectivo que es el resultado incorpóreo de las diversas maneras de crear en el siglo XXI.
En la nueva era geológica del Antropoceno, marcada por una rápida extinción de especies, este proyecto busca generar conciencia sobre la crisis planetaria. A través de talleres colaborativos, como el llevado a cabo en el Colegio de Educación Infantil y Primaria San Miguel (Hortaleza – Madrid), se fomenta la reflexión y la acción, involucrando a los niños en la exploración de formas creativas de comunicar y abordar la extinción de especies.
María Paula Orjuela Campos - Pablo Andrés Gómez Granda - Colombia
Enmarcada en el periodo de posconflicto en Colombia, esta instalación inmersiva otorga voz a las víctimas para resaltar la regeneración territorial y simbólica de la memoria colectiva.
Su investigación se centra de una oscuridad que la modernidad arroja en todas direcciones, tanto sobre los pasados que arrasa, las otredades que en tiempo presente niega, pero también sobre los futuros que no logra imaginar.
Polinizar es fecundar, es la forma en que hacen el amor y se reproducen las plantas. Una planta no tiene pies ni manos y le queda muy difícil encontrar pareja y más aún tener sexo, así que se vale de los polinizadores para hacer llegar sus células masculinas a los óvulos de otra planta y fecundarla, y tener sexo a distancia.
Sin atmósfera no hay vida. Este delgado barniz gaseoso nos permite existir mientras flotamos en el infinito y experimentamos el sabor del chocolate, las cosquillas, el dolor o una naranja.
Esta muestra hace parte de una serie que utiliza escaneos 3D mediante fotogrametría para interpretar paisajes, convirtiendo mediciones de luz en representaciones de árboles, geografía y flora.
El 22 de febrero de 2019, tuvo lugar la implosión del edificio Mónaco, propiedad de Pablo Escobar, generando un debate sobre la memoria histórica y la negación del conflicto.
Esta instalación de cine expandido presenta dos cortometrajes animados, "Habitografía(dos)" y "Habitografía(tres)", proyectados en bucle sobre dos intaglios mediante la técnica del video-mapping.
Claudia Leguizamón - Paula Leguizamón - Paula Correa - Paula Bermudez - Manuel Soto - Santiago Moncada - William Ospina - Colombia
El proyecto "RETORNO" es una iniciativa transdisciplinaria que une los Departamentos de Diseño Visual y Artes Escénicas de la Universidad de Caldas para crear una obra que reflexiona sobre la acción por el clima y la lucha contra el cambio climático.
Andrés Uriel Pérez Vallejo, Sebastían Rivera Ruiz, Paula Alejandra Garcia, Juan Manuel López Pasos (Semillero de investigación en artes mediales SIAM) - Colombia
Esta obra se presenta como una instalación - performática - audiovisual que invita al espectador a contemplar la fragilidad del pasado tecnológico y la transformación del cuerpo en un estado posthumano.
Cuerpos y territorios sororos: la fuerza de la juntanza
Jenny Fonseca Tovar - Colombia
Instalación colaborativa con el Comité de Mujeres de la Asociación Campesina de Inzá, Cauca, basada en los cinco pilares del comité: soberanía alimentaria, empoderamiento femenino, economía social y solidaria, y derechos humanos con énfasis en los derechos de las mujeres y la organización política.
Technopoiesis. Posibilidades de creación interespecies
Santiago Franco Lopera - Colombia
Esta obra explora las posibilidades de creación inter-especie para reflexionar sobre el papel del ser humano en el comportamiento sistémico del planeta Tierra. Utiliza elementos electrónicos, mediciones de impulsos galvánicos y registros de cambios en el tiempo en seres vivos que comparten un entorno.
Silvia Natalia Buitrago Guzman - Shalk Ti - Sofía Calderón Toloza - Natalia Bermúdez Wallis- David Santiago García Murcia - Juan José Heredia - Colombia
Entendiendo el territorio como un constructo complejo en el que se tejen relaciones con lo natural, lo social, lo económico, lo político y lo cultural, se propone una exploración metafórica de una lugar común para todos los asistentes: un salón de clase, escenario de vivencias que transforman el trayecto vital de los individuos.
Este experimento especulativo explora un ecosistema futuro bajo un control riguroso, situado en una simulación especulativa 30 años en el futuro. En esta visión, la inteligencia artificial y la biología sintética colaboran para crear un entorno optimizado para especies cultivadas.
La principal intención de esta composición audiovisual es ofrecer al público una nueva perspectiva en un viaje audiovisual a un territorio natural, centrándose en la percepción de movimientos y sonidos sutiles que conducen al espectador/oyente a un terreno mágico e inesperado.
Escucha Profunda en el Corazón del Volcán
Jorge Barco 2023
Geomancias es un proyecto que indaga por las conexiones entre la naturaleza, la tecnología, lo sonoro y lo cósmico mediante la exploración de las fuerzas vibratorias de la tierra. Esta versión del proyecto para el Festival de la Imagen reúne la investigación de los últimos 4 años en una especie de concierto mineral; grabaciones de campo de la vibración del agua, el viento, las piedras y las señales electromagnéticas, la mayoría realizadas en el Volcán Nevado del Ruiz, serán amplificados a través de una serie de objetos sonoros construidos con electrónica analógica, y materiales geológicos generando resonancias y movimientos.
Ximena Alarcón y Ulf A. S. Holbrook
Reino Unido, Colombia - Noruega
Unraveling surgió del proyecto INTIMAL (Marie Sklodowska Curie Individual Fellowship 2017 - 2019) otorgado a la artista-investigadora sonora Ximena Alarcón-Díaz y es una colaboración con el compositor e investigador de audio espacial radicado en Oslo (especializado en ambisónica y síntesis de campos ondulatorios) Ulf A. S. Holbrook.
Obra: “Estrés: los cuerpos y las cosas” (2023)-Enric Maurí
España
Las aguas del río Han atraviesan las imágenes del vídeo desde las primeras escenas. Se funden con un desbordante frenesí sobre la obsolescencia programada, el consumo compulsivo y el propio cuerpo como un objeto más sobre el que especular.
Masies imaginades es un comentario en forma de experimentación artística que quiere remarcar la ideología y la condición de artefacto cultural del Estudi de la Masia Catalana.
Colaboración con el artista colombiano Sair García, que busca resaltar la arquitectura y los colores de las viviendas palafíticas en Nueva Venecia (Colombia).
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