• Fecha
      22 mayo, 2017

      WanderingScapes

      Karla Brunet and Enrique Franco Lizarazo / Brazil-Colombia
      Instituto de Humanidades, Artes e Ciências-UFBA
      karlabru.net/site
      WanderingScapes is an audiovisual performance about journeys on nature. It is wandering on different scapes such as landscape, cityscape, townscape, roofscape; riverscape, seascape, waterscape, snowscape… It is going into field trips as nature immersions and bringing back a miscellaneous of videos and sounds. This audiovisual performance is the outcome of the lived experience in different environments. It is glitched, rusted, noised as the experience cannot be (re)lived. It is just performed with simple body movements, instruments and objects created by us.
    • Fecha
      22 mayo, 2017

      Alain Ruche

      Belgium
      www.kosmosjournal.org/contributor/alain-ruche/

      Comencé mi carrera profesional en Perú y Guatemala con la Oficina Internacional del Trabajo. Volví a la universidad como asistente de investigación en el Instituto de Países en Desarrollo en Lovaina-la-Neuve (Bélgica). Después de trabajar con la CE (Rwanda) y el Banco Mundial (Senegal), fui nombrado Representante de la UE en Haití y República Dominicana, y después me dirijo a la UE en varias delegaciones: Marruecos, Bangladesh, Argentina y Nicaragua, Comercio, economía, información y asuntos políticos.
    • Fecha
      22 mayo, 2017

      The Soundwalk as an Art Form: Building Bridges to Peace

      Andrea Williams / USA
      Rensselaer Polytechnic Institute
      www.listeninglistening.com/isea-2017-colombia.html
      The Soundwalk as an Art Form: Building Bridges to Peace presents an overview of the history of the participatory walk as an art form, including the soundwalk and its key concepts and development, while providing a theoretical tool box for creating ones own soundwalk as a transformative art experience. When leading a soundwalk we are combining the perceiver and the perceived, the participant and observer in an improvisatory way in the physical environment. Soundwalks guide us on a path primarily created by our ears. Sound artist, Andrea Williams, will lead a 45-minute soundwalk at Parque Antonio Nariño, located en the Manizales Downtown, an open space consisting of flower gardens, urban structures, and a small square for events. The park has been created to "eliminate segregation and contributing to healthy living". The soundwalk will focus on: How can we be in peace and harmony with our surroundings? What does peace sound like? How do we feel connected non-verbally to other beings? How can observing other species bring us a sense of peace that we can translate to being at peace with fellow human beings? Following the walk, there will be 45 minutes of break-out groups for discussion posted on the URL.
    • Fecha
      22 mayo, 2017

      Forward/Backward/Upward/Downward - Perceptions of the Cable Aéreo de Manizales

      Jasun Martz / USA
      Independent
      www.jasunmartz.com
      Mi trabajo audiovisual explora y simboliza todo lo que es nuevo (tecnología), versus todo lo que es viejo (la no-tecnología) y los conflictos que conllevan. Es un proyecto de paisaje sonoro interdisciplinario, y será un performance (o más) de espectáculo de sonido, música y arte visual, que se inspirarán en el Cable Aéreo de Manizales. Las actuaciones se realizarán en el Parque Antonio Nariño - Cable y (posiblemente) en otras estaciones: Los Cámbulos - Fundadores, Camino de la Palma - Los Yarumos y Los Cámbulos - Villamaría. El trabajo contará con una "sinfonía de sonido" de tres movimientos, que representa la identidad cultural de Manizales, inspirado por la gente de la ciudad que recorre el Cable Aéreo. Es una amalgama multidisciplinar de música electroacústica, sonido, teatro y artes visuales. Utiliza tecnologías de "nueva escuela" en el arte, la interactividad, las innovaciones electrónicas y digitales (codificación y programación, manipulación de sonido digital, sonidos sintetizados y muestreados por computadora y bucles digitales), pero también utiliza técnicas de la "vieja escuela": tambores primitivos, teatro y arte de performance, pinturas en grandes lienzos.
    • Fecha
      22 mayo, 2017

      Sound Dialogues

      Gonzalo Biffarella, Gustavo Alcaraz and Julio Catalano / Argentina
      Universidad Nacional de Córdoba
      abctrio.blogspot.com.ar
      En esta muestra, hemos realizado una clara división entre la producción de música instrumental académica y las experiencias de arte sonoro con las nuevas tecnologías que está presente en nuestras universidades. Creemos que un diálogo es una oportunidad para superar esta situación que lleva tantos años. Para reducir la división, proponemos un espacio interdisciplinario que reúne a artistas sonoros de diversos orígenes académicos, instrumentistas, improvisadores y compositores. Además de aquellos que entran en los campos de programación de software, sistemas interactivos, detección y gestión de bases de datos. Proponemos un proyecto que articule un taller y una presentación artística. De esta manera, haremos puentes entre diversos tipos de conocimiento y formas de realizar el arte sonoro para ser interdisciplinario, interactivo e inclusivo.
    • Fecha
      22 mayo, 2017

      Data.Nature.Anagenesis

      Hyungjoong Kim / Korea
      Independent
      Where are we come from? How do we define ourselves who are evolved from a chance occurrence of microbes’ random movement?
    • Fecha
      22 mayo, 2017

      Whose Weather is it Anyway?

      Sharath Chandra ramakrishnan / India
      Srishti Institute of Art Design and Technology
      https://radiospock.tumblr.com/
      ‘Whose Weather is it Anyway’ is part of a series of interventions that seeks to decipher, expose and contrast informational patterns that exist in natural ecosystems and that of man-made informational representations of command, control and dissemination mediated by its infrastructural aspects. Amidst narratives and decisions surrounding recreational tourism, festivities, food, livelihood, calamities and stock prices to which weather conditions are central, lies the colonization of local and global weather information into an intellectual property regime that often makes weather reporting and predictions through opaque informational conglomerates that fuel climate change debates and environmental policy. This project explores the interplay between ‘the climate of economies’ & ‘the economies of climate’ in the age of networked Big Data, critically examining these interfaces while engaging the audience using emerging methods in data sonification and networked media art practices.
    • Fecha
      22 mayo, 2017

      Raymond Bellour

      Francia
      proyectoidis.org/raymond-bellour
      Invitado año Colombia-Francia 2017
      Crítico y teórico del cine y de la literatura. Estudió letras, fundó la revista Artsept. Publicó Le Livre des autres, un gran libro de entrevistas con Michel Foucault, Claude Lévi-Strauss, Roland Barthes, Pierre Francastel, etc., dando a conocer ampliamente a grandes pensadores de alguna generacion pasada. Participó en una famosa exposición sobre las imágenes, Passages de l’image, de (1989), en el Centro Georges Pompidou, con Christine Van Assche y Catherine David. En 1991, con Serge Daney, creó la revista Trafic. En su investigación El cuerpo del cine: hipnosis, emociones, animalidades, publicada en 2009, aporta fundamentalmente a la comprensión del funcionamiento de la imagen cinematográfica. Tocando los temas: conjunción histórica entre psicoanálisis y cine; relación directa entre hipnosis y cine; y el animal como símbolo en la narrativa cinematográfica. Durante muchos años , una de sus principales areas de investigacion, fue lo que el mismo llamó ” L’ Entre- Images “, una reevaluación permanente de las mutaciones y los intercambios entre los diferentes medios de comunicación de imagen, en el que intenta cada vez más centrarce en instalaciones y diferentes disposivos de imagen y sonido, de la vanguardia del cine y las artes plásticas.
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